viernes, 25 de noviembre de 2022

#0462 - Inmost


•   Plataforma:
 PC - SW

•   PEGI: +12

•   Género: Aventura - Plataformas

•   Número de jugadores: 1

•   Desarrolladora: Hidden Layer Games

•   Distribuidora: Chucklefish

•   Idioma Audio: Inglés

•   Idioma Textos: Español

•   Fecha de salida: 21 de Agosto de 2020


 

¡¡Saludos Gamers!!

 

Esta semana vengo a traeros un juego, de esos que brillan por la intensidad de su historia. Os hablo de Inmost.

 

Este título fue desarrollado por Hidden Layer Games, una compañía indie lituana compuesta por dos únicos integrantes: Alexey Testov y Andriy Vinchkovskiy, que se dedicaban en su totalidad al desarrollo de juegos para móviles, pero que tomaron la decisión de dar un paso más allá, y llevar este título a ordenadores y consolas. Ayudados por la conocida distribuidora de juegos pixelados, Chucklefish, nos meteremos de lleno en la oscura historia de tres personajes, cuya vida está fuertemente enlazada por el dolor y la tristeza. No os hago esperar más ¡Qué disfrutéis de la entrada!

 

Introducción

 

En esta historia daremos vida a tres personajes distintos. La primera de todos, es una niña llamada Elisabeth que oye un ruido en mitad de la noche, pero la puerta de su cuarto está cerrada con llave, y deberá ingeniárselas para escapar, pues piensa que está secuestrada.

 

El segundo de ellos es el vagabundo, un anciano que se despierta en los jardines de un castillo, y sin saber cómo ha llegado allí, tendrá que adentrarse por el mismo sorteando todos los problemas que le aparezcan, y que le harán recordar eventos tristes de su vida.

 

Por último, el tercero es un caballero envuelto en una dura armadura y que porta una feroz espada, que deberá luchar contra todos los enemigos que se crucen en su camino, y recolectar todas las almas que encuentre para dárselas a su amo, el señor oscuro.

 

Y aunque aparentemente sus historias no tengan nada que ver unas con otras, la trama de los tres está fuertemente ligada entre sí, y unidas por un hilo de suma tristeza, en la que se verán reflejadas las representaciones del dolor que inundan sus vidas.

 

¿Conseguirán los tres revelar los lazos que unen sus historias, o al final se quedarán sumergidos para siempre en la oscuridad?

 

Jugabilidad

 

Es un juego con perspectiva en dos dimensiones de scroll lateral libre, de género aventura y plataformas, en el que manejaremos a tres personajes distintos: la niña, el vagabundo y el caballero.

 

La jugabilidad cambia según a quien manejemos, pues en los niveles de la niña, se centra en la exploración de escenarios, donde tendremos que ir encontrando caminos ocultos que nos permitan adentrarnos a los lugares objetivo, ya sea apilando cajas o moviendo muebles.

 

En la del caballero, tenemos una más orientada a la acción, que se centra en avanzar por los escenarios derrotando a todos los enemigos que aparezcan, pues hasta que no eliminemos a todos, no podremos continuar por el nivel.

 

Por otro lado, en la del vagabundo, nos centraremos más en la resolución de puzles a base de ir encontrando objetos y herramientas, que serán la clave para avanzar, y en donde también tendremos que evitar que los enemigos nos atrapen.

 

Principalmente, es esta última la que más ocupa en el juego, en donde también podremos encontrar objetos de recolección, así como la toma de decisiones con otros personajes, que afectarán a eventos futuros en la trama.

 

Como elementos de recolección, tenemos los Cristales de Dolor, que son unas gemas blancas escondidas por todo el escenario, las cuales podremos entregar a la Bruja para que nos cuente la historia del castillo. Hay un total de 85 cristales escondidos.

 

También tenemos notas, algunas visibles en el mapa y otras ocultas, que revelan dibujos realizados por un personaje crucial de la historia, y que muestran eventos de su trágica vida. Hay un total de 13 por encontrar.

 

Es muy fácil morir en este juego, pues si nos tocan los enemigos o caemos desde una gran altura, moriremos inmediatamente (excepto el caballero que aguanta un par de golpes) pero empezaremos en puntos muy cercanos, y se guarda automáticamente al pasar por las farolas.

 

El control es sencillo y se puede jugar con mando. Nos moveremos lateralmente de manera libre, y cada personaje tiene una acción única: con el vagabundo podremos saltar, con la niña escalar y con el caballero atacar con la espada.

 

Historia

 

La trama de este juego es el punto más intenso que tiene, pues presenta a tres personajes que inicialmente no guardan relación, pero que están fuertemente unidos, y cuyo elemento común, es la depresión, que se ve representada de varias maneras a lo largo del juego.

 

Comenzamos, a modo de tutorial, con la niña encerrada en su cuarto sin poder salir, para luego pasar al control del vagabundo, que es el protagonista principal, que se despierta en los jardines de un castillo al que deberá entrar, para averiguar la razón de su estancia allí.

 

Los capítulos de los diferentes personajes, irán apareciendo según vayamos avanzando en la historia de este, y a medida que los vamos pasando, podremos ver la relación que hay entre los tres, y como sus vidas están fuertemente ligadas.

 

Es un juego bastante corto, y aunque consta de 31 episodios, se completa fácilmente en unas 4 horas. No obstante, tiene logros de recolección y algunos de habilidad, como evitar ser dañados en los niveles del caballero, que pueden ampliar más su duración.

 

Gráficos

 

El apartado gráfico es totalmente Pixel-Art de 8 Bits en dos dimensiones, con escenarios simples pero muy detallados, una profundidad dinámica muy conseguida, y en los que predomina mucho una paleta de colores fríos y oscuros.

 

Los efectos visuales se centran sobre todo en remarcar mucho las escenas del juego, como destellos, cambios en el ambiente en cada escenario, u otros matices de color en los momentos de mayor intensidad de la trama.

 

Los tres personajes están muy bien diseñados y aunque tienen un aspecto simple, tienen varias animaciones a lo largo de toda la partida. Por otro lado, los enemigos están representados como seres oscuros y viscosos.

 

Audio

 

El aspecto sonoro destaca por la base, que principalmente se mantiene en un segundo plano de manera musical, pero con un deje melancólico y triste, que en determinados momentos se silencia para potenciar los efectos, o se intensifica en partes de mayor acción.

 

Los efectos de sonido adquieren una mayor importancia, ya que están en un primer plano con un efecto de eco, como por los pasos de nuestros protagonistas, el interactuar con el entorno que les rodea, recolectar cristales del dolor o ser atacados por enemigos.

 

Solo tenemos voces en inglés narradas en los escenarios del caballero, en donde la voz de una mujer nos narra su historia, pero en el resto, todas las conversaciones las vemos en forma de textos al español dentro de los propios escenarios.

 

Pros y Contras

 

      Pros:

 

               - Trama muy intensa y triste.

               - Ambiente gráfico Pixel-Art muy acorde.

               - Banda sonora impresionante.

               

     Contras:     

 

               - Se hace muy cortito.

               - Puede resultar incomprensible al principio.

 

Pantallazo estrella

LA TARTA IMAGINARIA


Para hacerla necesitas: huevos imaginarios, harina imaginaria y un horno imaginario. ¡Ah! También es importante imaginar que no se te queme xD

 

Conclusión personal

 

Me ha sorprendido bastante este juego y me ha hecho reflexionar mucho sobre la trama que transmite y que cuenta, pues representa el dolor y la tristeza de tres personajes, aparentemente no vinculados, de una manera que deja muchas incógnitas al principio, pero mientras que avanzas por ella, y luego al final, se ve explicada en su totalidad. Por otro lado, el ambiente del juego es muy adecuado, tanto en nivel gráfico, con escenarios completamente pixelados, llenos de detalles y en los que predominan colores en tono azulados, como sonoro, con una excelente banda sonora muy presente en los momentos más claves de todo el juego. Como parte negativa, es que es un juego que tiene una duración bastante corta y se puede hacer muy fácilmente en pocas horas.

 

Os lo recomiendo sobre todo por su trama, es muy intensa, triste y se va desmenuzando lentamente a medida que vamos avanzando por ella.

NOTA FINAL: 9

jueves, 17 de noviembre de 2022

#0461 - Sally Face


•   Plataforma: PC - PS4 - XONE - SW

•   PEGI: +16

•   Género: Aventura Gráfica - Terror

•   Número de jugadores: 1

•   Desarrolladora: Portable Moose

•   Distribuidora: Portable Moose

•   Idioma Audio: -

•   Idioma Textos: Español

•   Fecha de salida: 14 de Diciembre de 2016


 

¡¡Saludos Gamers!!

 

Esta semana vengo a traeros una magnífica aventura gráfica de misterio paranormal y terror. Os hablo de Sally Face

 

Este título indie, único juego de la compañía estadounidense Portable Moose, apareció por primera vez en diciembre del 2016 con su primer episodio, y posteriormente, fueron saliendo los siguientes hasta finales del 2019, cuando se estrenó el quinto y último que cerraba la historia. Por otro lado, en junio de este año 2022, añadieron el idioma español que traducía por completo el juego, y que gracias a ello, me ha permitido traéroslo hoy aquí. En esta aventura, acompañaremos al bueno de Sally Face a desentrañar el horrible misterio que envuelve el complejo de apartamentos donde vive. No os hago esperar más ¡Qué disfrutéis de la entrada!

 

Introducción

 

Daremos vida a Sal Fisher, o como comúnmente le llaman, Sally Face, un muchacho de 15 años con el pelo azul, cuyo rostro quedó deformado por un fatal accidente, y que desde entonces, porta siempre consigo una máscara protésica completamente inexpresiva.

 

No obstante, a pesar de su aterrador aspecto, Sally es un chaval corriente que no termina de encajar en la sociedad, por lo que su padre decide mudarse con él a la ciudad de Nockfell, a uno de los apartamentos del complejo Addison.

 

Tras su llegada, y con su buena intención, Sal comienza a presentarse a los vecinos donde conoce a Larry Johnson, un metalero chaval de su edad, que no tarda en hacer muy buenas migas con nuestro protagonista.

 

Pero en un arrebato de sinceridad, Larry le cuenta a Sal que un día antes de su llegada, la señora Sanderson, vecina del complejo, murió asesinada, y él vio a su asesino pero carece de pruebas para presentar a la policía, así que Sally se dispone a ayudarlo a encontrarlas.

 

¿Conseguirá el bueno de Sally Face una pista sobre el asesinato de su vecina, o todo esto no será más que el comienzo de una perturbadora trama más oscura y peligrosa?

 

Jugabilidad

 

Es un juego con perspectiva en dos dimensiones de scroll lateral libre, de género aventura gráfica, misterio y terror, en el que tomamos el papel, en casi toda su totalidad, de Sal Fisher o Sally Face.

 

La jugabilidad se centra principalmente en explorar todos los escenarios, para encontrar los objetos que nos ayuden a resolver los puzles que nos impiden avanzar en la trama, mientras descubrimos la historia a base de hablar con el resto de los personajes.

 

Todos los objetos que vayamos obteniendo, los iremos guardando en el inventario al que podremos acceder para revisarlos con plena libertad. No hace falta abrirlo para su uso, pues con tenerlo basta para interactuar donde se necesite.

 

Hay un ítem especial, la consola portable de Sally, la Gear Boy, que la usaremos bastante para hallar anomalías paranormales, y para jugar a varios cartuchos con mini juegos que nos darán más información sobre la trama, o pistas para resolver ciertos puzles.

 

Aparte de todo eso, tenemos una serie de logros repartidos por los distintos episodios. Algunos son automáticos de la trama, y en otros tendremos que seguir una serie de pasos previos, o realizar determinadas acciones, para conseguirlos.

 

En varios momentos de la jugabilidad, y sobre todo en los últimos capítulos de la historia, tendremos cambios de perspectiva, como una vista tridimensional, y diferentes modalidades de juego, como eventos de habilidad rápida, o disparos.

 

El control es bastante sencillo y ameno con mando, aunque también se puede jugar solo con teclado. Nos podremos mover libremente de manera lateral, usando las puertas para cambiar de escenario, abrir el inventario de objetos e interactuar con lo necesario.

 

Historia

 

Sin duda, este es el punto más interesante de todo el juego, pues la trama está muy bien narrada, con bastantes giros argumentales y te la cuentan desde una perspectiva que deja muchas incógnitas al principio, pues es el propio Sally quien se la expone a un psicólogo penitenciario.

 

Comenzamos rememorando el pasado de nuestro protagonista, justo después de su fatal accidente, para luego ir a cuando se muda con su padre a los apartamentos Addison, en Nockfell, donde se entera del brutal asesinato de su vecina justo un día antes de su llegada.

 

A medida que van sucediendo los capítulos, van apareciendo y se van desentrañando muchas incógnitas de la trama, que nos llevan a tener un final bastante abierto a una secuela, aunque desgraciadamente, aún no está iniciada.

 

Es un juego de duración bastante aceptable, se tarda aproximadamente entre hora y media y dos horas en completar cada capítulo, lo que nos deja una aventura de entre 8 y 10 horas, que depende también de si te has atascado en alguna parte.

 

Gráficos

 

El apartado gráfico de este juego está hecho completamente a mano, y tiene un aspecto de dibujo animado, con perspectivas planas, fondos muy cercanos, bastante coloridos y con bordes poco definidos que se mueven mucho.

 

En determinadas escenas tendremos cambios de estilo, como una vista Pixel-Art, dibujos a lo Tim Burton, imágenes vectoriales o escenarios de plastilina. Por otro lado, tendremos momentos muy oscuros en los que veremos imágenes grotescas y perturbadoras.

 

Los personajes son muy característicos, y todos tienen un aspecto y una personalidad única. Veremos algunos cambios en ellos por el paso del tiempo en la historia, y tendremos muchas escenas de diálogo entre los distintos personajes de la trama.

 

Audio

 

En el ambiente sonoro predomina principalmente la base de fondo, que se mantiene de manera melódica constante en casi toda la partida, y que cambia según los escenarios en los que estemos, así como silenciarse de repente en los momentos de máxima tensión.

 

Los efectos de sonido también tienen su presencia, pero en menor grado que la base, pues escucharemos muy levemente los pasos de nuestro protagonista, el interactuar con puertas o el recoger los objetos esparcidos por los escenarios.

 

No tenemos voces habladas, pero sí que tendremos una gran cantidad de textos que leer y que están traducidos al español. Carecen de tintineo al aparecer, y se remarcan con el nombre de quien está hablando en ese momento.

 

Pros y Contras

 

      Pros:

 

               - La trama es muy intensa y está muy bien narrada

               - Estilo gráfico a mano completamente original.

               - Jugabilidad sencilla.

               

     Contras:     

 

               - Algunos puzles son poco intuitivos.

 

Pantallazo estrella

¿Y QUÉ IMPORTA EL ASPECTO?


Todos deberíamos tener un Sally Face en nuestra vida :)

 

Conclusión personal

 

He de reconocer que cuando compré este juego me sentí bastante estafado, pues tenía un precio muy bajo y lo compré pensando que estaba completo… pero no, solo había adquirido el primer capítulo, y aunque eso me mosqueó un poco, decidí pillarme el Season Pass que incluía el resto de episodios. Por otro lado, lo he tenido casi un año cogiendo polvo en mi biblioteca, porque de aquella, no estaba traducido ni había ningún parche para ello, así que me llevé una grata sorpresa el verano de este año, cuando vi anunciada su traducción, y no tardé ni una semana en empezar a jugarlo. De verdad, que ha merecido la pena enormemente la espera y el gastarme más por tenerlo completo, menudo juegazo y menuda trama que cuenta. Koko y yo lo hemos disfrutado en todo momento y como no, le hemos cogido un cariño a Sally infinito. A ver si sale pronto una secuela...

 

Os lo recomiendo, es una joya indie que te dejará sin palabras por su narrativa y el carisma de todos sus personajes.

NOTA FINAL: 9.75

sábado, 12 de noviembre de 2022

#0460 - The Binding of Isaac: Rebirth


•   Plataforma: PC - PS4/VITA - XONE - SW/N3DS

•   PEGI: +16

•   Género: Roguelike - Survival

•   Número de jugadores: 1-4

•   Desarrolladora: Nicalis

•   Distribuidora: Nicalis

•   Idioma Audio: Inglés

•   Idioma Textos: Español

•   Fecha de salida: 4 de Noviembre de 2014


 

¡¡Saludos Gamers!!

 

En esta semana y en este día tan especial, pues es el décimo aniversario de este blog, que como habéis podido comprobar, viene con un cambio de imagen, vengo a traeros un juego que ha sido como una droga este año 2022. Os hablo de The Binding of Isaac: Rebirth.

 

Este adictivo título, es un remake del original basado el flash, The Binding of Isaac, sacado por la misma compañía en 2011, con un cambio de motor gráfico, varias modalidades nuevas de jugabilidad y bajo el sobrenombre de Rebirth, que además, cuenta con tres expansiones tremendas, el Afterbirth, el Afterbirth + y el Repentance. Con una historia muy religiosa, y una trama retorcida que da mucho que pensar y que ha dado cabida a miles de teorías, tendremos que acompañar al pequeño Isaac por los incesantes pisos inferiores de su casa, para escapar de una madre que pretende asesinarlo. No os hago esperar más ¡Qué disfrutéis de la entrada!

 

Introducción

 

Nos metemos en la piel de Isaac, un niño feliz, que vive con su madre en una casa feliz, sobre una colina feliz. Pero una tarde, su madre escucha una voz celestial que le dice que su pequeño hijo está lleno de pecado, así que ella, lo despoja de toda su ropa y de sus juguetes.

 

A los días, la voz vuelve a hablarle a la mujer, y le dice que aún tiene que alejar a su hijo de todo lo malo que envuelve al mundo, por lo que ella, sin pensárselo dos veces, le encierra en su habitación bajo llave.

 

Pero eso sigue sin ser suficiente, porque la celestial voz, vuelve a hablarle para decirle que ahora tiene que sacrificarlo, algo que la mujer acepta sin remordimientos. Así que va a la cocina en búsqueda de un gigantesco cuchillo.

 

El pequeño Isaac, muerto de miedo ante la agresiva actitud de su madre, intenta esconderse, aunque no tiene mucha escapatoria, así que decide adentrarse por una misteriosa trampilla escondida bajo una alfombra, que le lleva directamente al sótano.

 

Pero allí tampoco se libra del peligro, pues los pisos inferiores están llenos de horribles criaturas que no dudarán en atacarle. Por suerte, Isaac es capaz de disparar sus lágrimas con las que puede defenderse, pero deberá vigilar su salud, y seguir bajando para encontrar una salida.

 

¿Conseguirá el pequeño Isaac escapar de su atroz madre y de los peligros que hay bajo su casa, o acabará siendo derrotado?

 

Jugabilidad

 

Es un juego con perspectiva cenital, vista desde arriba, de género Survival y Rougelike, juego de mazmorras donde se generan escenarios de manera aleatoria, en el que tomamos el papel de Isaac, o una de sus múltiples personalidades que iremos desbloqueando. Podremos jugar solos, o en cooperativo local hasta 4.

 

La jugabilidad se basa en explorar los escenarios, que están hechos a base de salas, en las que deberemos derrotar a todos los enemigos para poder continuar, hasta llegar a la habitación del boss, donde al vencerlo, podremos bajar al siguiente nivel y repetir las mismas acciones.

 

Cada personaje tiene sus estadísticas que pueden aumentarse o disminuirse. Tenemos la velocidad de movimiento, el número de lágrimas que disparamos, el daño, el alcance, la velocidad de los disparos y la suerte.

 

A medida que exploramos todo, nos encontraremos con objetos que nos darán algún tipo de bonificación (o todo lo contrario) que se dividen en: objetos activos, pasivos, abalorios, de un solo uso, y objetos básicos.

 

Los activos los tenemos en la parte superior izquierda de la pantalla, y podremos usarlos si están cargados. Los pasivos, se mantienen en nuestro inventario y nos dan alguna mejora, como diferentes tipos de lágrimas o aumentos en las estadísticas de nuestro personaje.

 

Los abalorios, o trinckets, se quedan en la parte inferior izquierda, y nos darán algún tipo de efecto si lo tenemos puesto. Podremos cambiarlo por otro, e incluso podremos comérnoslo con la píldora adecuada, convirtiéndolo así, en un objeto pasivo.

 

Los de un solo uso son: cartas del Tarot o de baraja francesa, que nos permiten hacer una acción única. Las píldoras, que pueden ser positivas o negativas, y que siempre cambian en las partidas, por lo que nunca están identificadas. Y las runas, que son eventos neutros o positivos.

 

Los objetos básicos son las bombas, que las usamos para su fin de reventar cosas, las llaves para abrir puertas o cofres, y las monedas que nos valen para comprar objetos en las tiendas, dárselas a los vagabundos o malgastarlas en las diversas máquinas tragaperras.

 

También tenemos transformaciones en los personajes, que se activan si cogemos tres objetos de la misma familia. Por ejemplo, si hemos tenido tres libros como objeto activo, seremos Ratón de Biblioteca, que te da disparo doble, o Adicto si hemos adquirido tres jeringuillas pasivas.

 

Podremos configurar el HUD en las opciones de la pantalla, para poder ver el mini mapa mientras lo vamos abriendo, los objetos pasivos que hayamos obtenido y las estadísticas de nuestro personaje. Lo malo, es que si juegan más de 2 jugadores, hay cosas que no se ven.

 

Aparte de las “Runs” que es como se conoce a las partidas normales del juego, tenemos una serie de desafíos que irán apareciendo, y que nos propondrán un reto con determinados objetos, así como desafíos diarios. Por otro lado, tenemos el modo Codicia en el que tendremos que sobrevivir a varias hordas de enemigos.

 

El control a mi gusto, es más sencillo con mando, pues con el joystick izquierdo te mueves, y con el derecho, o los cuatro botones A, B, X e Y, disparas hacia donde estés apuntando. Usaremos L, R, LT y RT para usar los activos, los objetos de un solo uso, o colocar alguna bomba.

 

Historia

 

La trama de este juego es bastante psicológica y retorcida, y tiene muchísimas referencias religiosas, pues todos los nombres de los personajes son bíblicos, hay ángeles y demonios, pecados capitales y hasta los cuatro jinetes del apocalipsis.

 

Comenzamos viendo un video inicial, en el que vemos como la madre de Isaac, tras oír la voz de Dios, va a sacrificar a su propio hijo, y el pequeño, en su huida, se adentra en los pisos inferiores de la casa donde se topa con un sinfín de peligros.

 

Realmente, esta historia no aparenta como lo pintan al inicio, y a medida que vas viendo cada uno los 22 finales de manera consecutiva que tiene, vas comprendiendo muchas cosas. Habrá que derrotar a ciertos bosses varias veces, para abrir los caminos alternativos.

 

Respecto a su duración, es bastante difícil ponerle un tiempo fijo, pero da para muchísimas horas, ya que depende mucho de tu habilidad, de con qué personajes hayas jugado, y hasta dónde has sido capaz de llegar. Normalmente, una Run hasta el final, es de hora u hora y media.

 

Gráficos

 

El apartado gráfico es de estética pixel-art, con vista desde arriba, que está muy bien pulida, con una calidad de detalle abrumante, y una enorme variedad de escenarios ambientados que nos pueden aparecer de manera aleatoria.

 

Los efectos visuales también destacan mucho, como el uso de los distintos objetos activos, las animaciones en pantalla, los efectos de las lágrimas, la inmensa variedad de entornos, las maldiciones o los efectos aleatorios de las pastillas o las cartas.

 

Pero sin duda, lo que más mola y llama la atención de este juego, son los personajes jugables, tenemos 34 para elegir, 17 normales y 17 alternativos, que tendremos que ir desbloqueando, y que cambiaran de aspecto según vayamos cogiendo determinados objetos.

 

Así mismo, la enormísima variedad de enemigos también destaca. Algunos dan muy mal rollo y son muy gore, pero cada uno tiene su significado especial. Tenemos en el menú un bestiario con todos los que hemos visto, sus estadísticas y las veces que los has, o te han, derrotado.

 

Audio

 

El apartado sonoro también tiene su importancia en este frenético título, pues contamos con una base sonora constante, que cambia según el tipo de escenario en el que estemos, y que se intensifica bastante en las peleas contra los jefes del piso.

 

Los efectos de sonido se aprecian en mucha menor manera, pero en su mayoría escucharemos los ruidos de los enemigos, el usar cualquier objeto que tengamos, el disparo de nuestras lágrimas o los quejidos cuando nos golpeen.

 

No hay mucho momento de voces habladas, únicamente las veremos en el video inicial donde un narrador nos cuenta la historia, y luego en la última escena, exceptuando algunos diálogos en el camino hacia el verdadero final del juego. Están en inglés y tiene textos al español.

 

Pros y Contras

 

      Pros:

 

               - Totalmente aleatorio en todo.

               - Vas desbloqueando miles de cosas.

               - Es cooperativo local hasta cuatro.

               - La jugabilidad es muy viciante.

               - Ambientación gráfico-sonora espectacular.

               

     Contras:     

 

               - No puedes parar de jugar.

 

Pantallazo estrella


Y ASI SE APRENDE EN ESTE JUEGO



Yo (encarnando a Sansón) to’ feliz usando por primera vez la carta del “Rey Suicida”, sin percatarme de la sombra que se cierne sobre mí y que me matará al instante. Y Koko, el pequeño fantasma de la izquierda, sin tampoco esperarse que nuestra partida iba a terminar tan pronto. Nota personal: no volver a usar esa maldita carta.
 

Conclusión personal

 

La primera vez que jugué a este juego, fue cuando me lo enseñó mi hermana, pero como a mí, este tipo de juegos en los que mueres y pierdes todo me mosquean bastante, no terminó de convencerme. Hasta que un día, me puse a ver videos en Youtube con teorías sobre él, y vi escenas de su jugabilidad que me animaron a darle una oportunidad y… desde entonces, llevo más de 400 horas echadas, lo que nunca en mi vida he hecho con ningún juego. En serio, este juego es como una droga pura, se ha llegado a enganchar a él hasta Koko, que ha aprovechado muchas mañanas que yo me iba a trabajar para jugar ella sola, y las partidas cooperativas que nos hemos echado juntos, han sido de tardes enteras hasta casi la madrugada. La gran cantidad de cosas por desbloquear, los diversos caminos que puede tomar la historia, los más de 20 finales, los personajes, los enemigos, los bosses… es que no tiene nada malo, incluso morir y perderlo todo te anima a echarte otra partida para ver si te tocan objetos mejores que te ayuden a superarte más… es que es impresionante.

 

Os lo recomiendo sí o sí, se puede jugar solo, en cooperativo local, tiene miles de cosas por descubrir, son partidas relativamente cortas, tiene diferentes modos de juego y un sinfín de personajes únicos.

 NOTA FINAL: 10

sábado, 5 de noviembre de 2022

#0459 - To the Moon (Saga)

•   Plataforma: PC
•   PEGI: +12
•   Género: Aventura gráfica - Narrativo
•   Número de jugadores: 1
•   Desarrolladora: Freebird Games
•   Distribuidora: Freebird Games
•   Idioma Audio: -
•   Idioma Subtítulos: Español
•   Fecha de salida TM: 1 de Noviembre de 2011
•   Fecha de salida BS: 7 de Noviembre de 2014
•   Fecha de salida FP: 14 de Diciembre de 2017
•   Fecha de salida IP: 30 de Septiembre de 2021


¡¡Saludos Gamers!!

 

Esta semana vengo a traeros una saga entera de aventura gráfica, realizada con RPG Maker, que conseguirá llegaros al corazón. Os hablo de To the Moon.

 

Esta saga, creada por Freebird Games, a su vez liderada por desarrollador canadiense Kan Gao, está compuesta por el To the Moon, primer juego que le da nombre a la saga, el A Bird Story, un breve preludio que da comienzo al siguiente juego, el Finding Paradise, y que concluye (de momento) con el Impostor Factory. Cabe destacar que el primero cuenta también con dos DLC extra muy cortitos, lo que nos deja un total de seis títulos que componen esta intensa trama, en la que tendremos que ahondar en la mente de pobres ancianos moribundos, para alterar sus recuerdos y hacerles cumplir un sueño que no pudieron realizar en vida. No os hago esperar más ¡Qué disfrutéis de la entrada!

 

Introducción

 

Nos metemos en la piel de la doctora Eva Rosalene y el doctor Neil Watts, que trabajan para la compañía Sigmund Corp., especializada en alterar la mente de personas que están a punto de morir, para crearles recuerdos artificiales que les permitan vivir un sueño no cumplido.

 

Por esa razón, en el primer título, son contratados por la familia de Johnny Wyles, un anciano cuyo sueño no cumplido, fue llegar a la luna, por lo que nuestros doctores tendrán que entrar en sus recuerdos e ir alterándolos poco a poco, para conseguir hacerlo realidad.

 

En la segunda historia, vivimos la infancia de un tímido y solitario niño, amante de los aviones de papiroflexia, que no consigue hacer ningún amigo, hasta que salva de la muerte a un pájaro del ataque de un tejón, y lo cuida hasta que se recupera, convirtiéndose el ave en su mejor amiga.

 

Esta breve historia da comienzo al tercer título, donde los doctores de Sigmund Corp., vuelven a ser contratados para tratar al anciano Colin Reeds, pero su mente parece estar fraccionada y el sueño que quiere cumplir es algo complejo y contradictorio.

 

Por último, ya en la última aventura, nos remontaremos al pasado donde nos meteremos en la piel de Quincy, un hombre al que han invitado a una sofisticada fiesta. Pero ocurre un asesinato, y nuestro protagonista no tarda en descubrir que hay una máquina del tiempo en el baño…

 

¿Conseguirán Eva y Neil cumplir los sueños de Johnny y Colin? ¿Podrá el pequeño niño entablar alguna amistad? ¿Logrará Quincy descubrir que diantres ocurre en esa mansión?

 

Jugabilidad

 

Son juegos con perspectiva cenital, o vista desde arriba, de género aventura gráfica narrativa con algunos matices de habilidad, en el que tomaremos el control principalmente de los doctores Rosalene y Watts, pero también manejaremos al niño y a Quincy.

 

En toda la saga tenemos tres tipos de jugabilidad, pues el primer y el tercer juego son muy similares, el cuarto es algo diferente, pero guarda algunas similitudes con los anteriores, y el segundo es más bien una historia visual narrativa.

 

El primer tipo se basa en adentrarnos en la mente de las personas para cumplir con sus sueños, conectándonos a sus recuerdos, y a base de activar mementos, ir retrocediendo para llegar al momento clave que nos permita alterar y crear nuevas experiencias para el sujeto.

 

En esos recuerdos, principalmente tendremos que ver las escenas de diálogo, y luego encontrar el memento que nos permita ir hacia atrás, pero para activarlo, primero tendremos que encontrar fragmentos que están ocultos en ese escenario del recuerdo de la memoria.

 

En el To the Moon para activarlos, tendremos que hacer un breve juego de habilidad de descubrir una imagen, mientras que en el Finding Paradise, tendremos que hacer otro de juntar elementos iguales. Una vez completados, podremos usarlos para saltar a otro recuerdo.

 

En la parte superior de la pantalla, iremos viendo una línea temporal con las distintas etapas de la vida de la persona a la que estamos intentando crear nuevos recuerdos, y tendremos que llegar hasta un punto en la niñez, para empezar a hacer nuestro trabajo.

 

En la jugabilidad del cuarto juego, también tendremos que ir consiguiendo fragmentos de recuerdos, pero no hay mementos ni mini juegos, simplemente los iremos obteniendo a medida que avanzamos, que luego nos permitirán romper las barreras para llegar a otros recuerdos.

 

La jugabilidad del segundo, es una breve historia narrada de manera visual, en la que no hay textos, y se basa simplemente en avanzar por la trama para llegar hasta el final. Como he dicho antes, este juego es un nexo que une el primero con el tercero.

 

En general, en todos tenemos un menú de pausa donde podremos ver la ficha de nuestros personajes, las notas recogidas y los objetos que hayamos encontrado. También, desde dicho menú, podremos guardar y cargar nuestra partida libremente.

 

Con respecto al control, cambia un poco si jugamos con teclado y ratón, a con mando. Con el primero nos movemos con WASD pero tenemos un puntero con el ratón para cliquear en donde queramos interactuar, mientras que con mando, interactuamos allá donde estemos posicionados.

 

Historia

 

La trama de estos juegos está conectada entre sí de diversas maneras, pues todos tienen una relación directa con la compañía de Sigmund Corp., pero las historias de cada uno son totalmente independientes unas de otras, pues tenemos el caso de Johnny, de Colin y de Quincy.

 

Son historias muy emotivas, pues gracias a la máquina para adentrarnos en los recuerdos, podremos ver los momentos felices o dolorosos, así como las decisiones importantes, tomadas por la persona a la que estamos tratando.

 

Pero a pesar de esa intensidad, tendremos muchos momentos cómicos y referencias frikis de la mano del Dr. Watts, y también conoceremos un poco a los dos protagonistas principales, como su relación y su pasado, y es muy fácil encariñarse de ellos. Yo soy fan de Neil.

 

Con respecto al cuarto juego, quiero destacar que está muy bien diseñado a nivel trama, porque comienza de una forma enrevesada, y no vas a entender absolutamente nada la primera hora, porque tiene muchas cosas irracionales, pero luego se explica y adquiere su sentido.

 

En general son juegos de duración media, quitando el A Bird Story que se hace en una hora, y el resto son de unas 4-5 jugando con toda la calma. El primer juego tiene dos “minisodios” gratuitos, de media hora cada uno.

 

Gráficos

 

Todos los juegos están realizados con la aplicación de RPG Maker, lo que hace que tengan un aspecto Pixel-Art con perspectiva desde arriba. Destaca sobre todo por buen cuidado de todos sus escenarios, la calidad que presenta y la gran cantidad de detalle que tienen.

 

Los efectos visuales juegan mucho con los efectos luminosos, el moverse por los recuerdos, el repetir las escenas en caso de fallar, el cómo los protagonistas se hacen aparecer y desaparecer, los interludios entre las fases o los mini juegos para desbloquear los mementos.

 

Todos los personajes, en especial Eva y Neil, están muy bien diseñados y cuentan con un gran número de sprites, que les hacen tener un movimiento bastante fluido. También contamos con un montón de personajes con los que podremos interactuar.

 

Audio

 

El apartado sonoro destaca sobre todo por su gran base sonora, pues está presente en casi todo momento y es muy melódica y tranquila, a la par de ser preciosa. Cambia según los escenarios, y tendrá algunos momentos de mayor intensidad.

 

Los efectos de sonido se aprecian algo menos, y básicamente los escucharemos al interactuar con el entorno, ya sea consiguiendo fragmentos de los recuerdos, romper las barreras de los mementos o usar la interfaz de la máquina.

 

No tenemos voces habladas, todo está escrito, y quitando los dos minisodios del primer juego, que no están traducidos, podremos disfrutar por completo en español de toda esta saga. El segundo, como he comentado, antes es meramente visual.

 

Pros y Contras

 

      Pros:

 

               - La trama es muy emotiva y preciosa.

               - El ambiente gráfico está muy bien cuidado.

               - La banda sonora es magnífica.

               - Su jugabilidad sencilla y llena de eventos.

               

     Contras:     

 

               - Son bastante lineales.

               - Los primeros se adaptan mal a pantallas grandes.

 

Objeto / Momento estrella


MATEMÁTICA PURA


Porque todos sabemos la raíz cuadrada de 1764 es igual a un gato acostado.

 

Conclusión personal

 

Solo puedo decir, que la saga me conquistó desde el primer minuto. Al principio no tenía muy claro de que iba la historia, ni de cómo era la jugabilidad, pues tampoco me dio por ver demasiado, así que como llamaba un poco mi atención, me animé a comprarme el primer juego para probarlo, pero fue terminármelo y correr a comprar el resto, porque me encantó. Tras eso ya los siguientes títulos fueron de seguido, y a cada uno que me hacía, más me picaba la historia que iban contando. Me encantó el cómo se narra, los saltos, las referencias a otros juegos, el ambiente sonoro es magistral y el aspecto gráfico está muy bien diseñado y cuidado. Es verdad, que son bastante lineales y no tiene toma de decisiones ni diferentes finales, pero merecen muchísimo la pena, te encariñas muy rápido con los protagonistas, tienen muchos toques de humor y su jugabilidad es bastante amena.

 

Os los recomiendo sin duda, son historias muy emotivas que se van desarrollando a fuego lento, pero al final te dejan con un buen sabor de boca cuando las terminas.

NOTA FINAL: 9.5